Sed Non Satiata ("Ma non sazia")

 

Sed non satiata ("Ma non sazia") è il celebre sonetto n. XXVI de I Fiori del Male di Charles Baudelaire. È un inno sensuale e tormentato a una donna bruna, la "divinità" che incarna un amore carnale e insaziabile, capace di superare ogni droga, stordimento o "paradiso artificiale". Nella poesia, Baudelaire esalta la propria musa (spesso identificata con Jeanne Duval, la sua storica amante), descrivendola con toni esotici e oscuri: «Bizzarra divinità, bruna come le notti».

Il titolo è una citazione colta ripresa dalle Satire di Giovenale, dove veniva usata per descrivere l'insaziabile lussuria dell'imperatrice Messalina.

Sed non satiata

Bizzarra divinità, bruna come le notti,
profumata di muschio misto all’avana,
opera di un qualche obi, Faust della savana,
strega dai fianchi d’ebano, figlia della notte buia,

preferisco all’oppio, alle notti, alla costanza
il liquore della tua bocca, in cui trionfa l’amore.
A te i miei desideri si volgono in carovana
e i tuoi occhi sono cisterne che dissetano i miei tormenti.

Da questi grandi occhi neri, spiragli della tua anima,
o demone impietoso, versami meno fiamme:
io non sono lo Stige che può stringerti nove volte,

e non posso, suvvia, megera libertina
per smorzare il tuo ardore e metterti alle strette
nell’inferno del tuo letto divenire Proserpina!

Charles Baudelaire 

Il poeta confessa di preferire l'inebriante "elisir della tua bocca" agli oppiacei o alle notti di sonno (quasi che il sesso possa superare in qualche modo la dipendenza dalle droghe abitualmente utilizzate dal poeta).
C'è un costante senso di dipendenza da questo amore oscuro e passionale che non trova mai requie e non riesce a soddisfare del tutto la sua sete di tormento.
La seconda parte del componimento si focalizza sull'insaziabilità dei desideri. Il poeta descrive i grandi occhi della donna come "cisterne" in cui abbeverare le proprie angosce.
Invocandola come un demone impietoso, le chiede di versare meno fiamme, ammettendo la sua impotenza di fronte a una passione così travolgente e carnale.

Effimere pretese giacciono

in freddi abbracci senza passione;

dove stancamente ricerco calore

trovo solopiacevole tepore... 

 

L'espressione dà anche il nome ai Sed Non Satiata, una nota band musicale screamo/post-hardcore francese originaria di Tolosa, attiva dagli anni 2000, che si ispira proprio alle atmosfere oscure della letteratura francese.

(dalla rete)

Manto d'oblio (Anche mi fugge la mia compagnia...)

Questa bella lirica di Salvatore Quasimodo (Tutte le poesie) introducendo temi centrali dell'ermetismo come la solitudine, lo spaesamento esistenziale e la frammentazione dell'identità. La lirica esprime un senso di solitudine interiore e di frammentarietà dell'anima, in cui il poeta avverte il distacco dalle frequentazioni passate ("donne di ghetto, giullari di taverna") e un senso di vuoto esistenziale.

 

 Anche mi fugge la mia compagnia,

donne di ghetto, giullari di taverna,
fra cui passai gran tempo,
e morta è la ragazza
a cui ardeva il volto perenne
unto d'olio della pasta àzzima
e la buia carne d'ebrea.

Forse è mutata pure la mia tristezza,
come fossi non mio,
da me stesso scordato.

Salvatore Quasimodo

La poesia riflette, in maniera assai potente, sul distacco dalle passioni terrene e sulla nostalgia, segnando l'inizio della riflessione intima e crepuscolare del protagonista/poeta della lirica. 
(dalla rete)

Ermeticamente assurdo ricreo

cose riteniute perse, lontane;

nel manto pesante dell'oblio

soppeso respiro ed abbraccio...

 

L'espressione  "manto d'oblio" invece si può considerare come una locuzione letteraria e poetica che stia ad indicare la dimenticanza totale e definitiva che avvolge e nasconde cose, persone o eventi del passato.

Mattina di Giugno

Alfred Sisley

"Mattina di Giugno a Saint-Mammés"

Mattina di Giugno

 

Soppeso nell'alba un silenzio

fatto di piccoli, infinitesimi attimi

sono solo, nell'aria fresca

di una mattina di giugno.

 

Ho riso spesso di me,

trovato scuse e rimproveri,

ora siedo, scrivo, ricordo,

mi manca tanto un caffè...

Anonimo

del XX° Secolo

poesie ritrovate

 

La poesia è un componimento contemporaneo ispirato al celebre dipinto impressionista Mattina di giugno a Saint-Mammès (1884) del pittore Alfred Sisley. 

Il testo unisce la pittura "en plein air" ad una riflessione intensamente intima, pur non essendo un'opera storica del XX° secolo (dalla rete).

Carme 101

Il fratello di Catullo (da alcune fonti storiche identificato con il nome di Quinto) è una figura centrale nella vita e nella produzione del poeta latino. Egli morì prematuramente lontano da casa e fu sepolto nella Troade, una regione dell'Asia Minore (nell'odierna Turchia) (dalla rete).

101

Di mare in mare, da un popolo all'altro
vengo a queste tue misere esequie, fratello,
per donarti l'ultima offerta che si deve ai morti
e invano parlare alle tue ceneri mute:
ora che la sorte a me ti ha strappato,
cosí crudelmente strappato, fratello infelice.
Pure, amaro dono per un rito estremo,
nell'uso antico dei padri accogli l'offerta
che ora ti affido: cosí intrisa del mio pianto.
E in eterno riposa, fratello mio, addio.

Valerio Catullo 

Nel 57 a.C., Catullo si recò in Bitinia al seguito del pretore Gaio Memmio. Durante questo viaggio, il poeta colse l'occasione per visitare la tomba del fratello. Da questa dolorosa esperienza nacque il celeberrimo Carme 101 (noto anche come "Multas per gentes et multa per aequora vectus"), una delle elegie funebri più intense dell'intera letteratura classica .

Amore fraterno, così strano,

diverso dal resto, intenso

come può essere l'odio

cospetti di umori ancestrali...

È triste la sera stanca...

Cesare Pavese apriva così una delle sue poesie più intime, catturando quel momento in cui la stanchezza del giorno si trasforma in malinconia. La sera, per molti, è il momento in cui le difese si abbassano e i pensieri farsi più pesanti; la sera porta con sé un senso di esaurimento e malinconia, spesso è il segnale di un accumulo di stress o di un calo fisiologico delle energie.

È triste la sera
stanca.
Ma è tanto triste
che non piange neppure.
È triste come quel bocciolo di rosa
piccolo chiuso e chino
che pare non s’abbia ad aprire
mai piú
per non vedere la vita.
(Tre grandi margherite
sane, aperte, diritte,
guardano fisso, stupite,
come tre belle bimbe un po’ sciocchine).
L’aria è profumata a primavera
e il tenue profumo
con un’ebrezza strana
stringe tanto il cuore
come sul far della sera
in campagna
quando si passa presso il Camposanto.
(Un orologio con tic tac regolare
accompagna il monotono
cinguettio delle rondini).
… È triste la sera
stanca.
Ma nulla piange…
… e silenziosa
… scende la notte
profonda.
(solo ora
dalle tenebre
dense e maestose,
sconsolato
sale
un singhiozzo).

Cesare Pavese

La tristezza della sera, visioni,

colori caldi e tepore dai muri

inondati di sole, ora ombre

risaputi fantasmi, compagni...

 

La stanchezza serale è una risposta fisiologica naturale, guidata dall'accumulo di adenosina e dalla conversione della serotonina in melatonina con il calare della luce. Tuttavia, per contrastare il calo di energie, può essere utile curare l'idratazione, seguire un'alimentazione leggera ed evitare sforzi intensi prima di coricarsi. Il livello di cortisolo è più alto al mattino per dare energia e scende la sera per favorire il riposo, bassi livelli di cortisolo fanno emergere e amplificano la sensazione di stanchezza. 

(dalla rete)

"Here we are..."

"Here we are..."

 

Sottinteso ai ricordi amiamo

ancora cercare, vivere,amare

in questo lento, caotico restar

diciamo "here we are..."

Incorniciato da attimi stesi

come corpi al senso chiaro

di cose serene, uniche e rare

si pensa "here we are..."

 

Anonimo

del XX° Secolo

poesie ritrovate

Greppi al mare

Il poeta descrive la discesa verso il mare ligure lungo ripidi sentieri aridi (quali sono i greppi appunto), abbandonando l'angoscia del tempo per cercare una fusione panteistica con la natura (dalla rete).

Scendendo qualche volta
gli aridi greppi ormai
divisi dall'umoroso
Autunno che li gonfiava,
non m'era più in cuore la ruota
delle stagioni e il gocciare
del tempo inesorabile;
ma bene il presentimento
di te m'empiva l'anima,
sorpreso nell'ansimare
dell'aria, prima immota,
sulle rocce che orlavano il cammino.
Or, m'avvisavo, la pietra
voleva strapparsi, protesa
a un invisibile abbraccio;
la dura materia sentiva
il prossimo gorgo, e pulsava;
e i ciuffi delle avide canne
dicevano all'acque nascoste,
scrollando, un assentimento.
Tu vastità riscattavi
anche il patire dei sassi:
pel tuo tripudio era giusta
l'immobilità dei finiti.

Chinavo tra le petraie,
giungevano buffi salmastri
al cuore; era la tesa
del mare un giuoco di anella.

 Con questa gioia precipita
dal chiuso vallotto alla spiaggia
la spersa pavoncella.

EugenioMontale 

Scoscese e dirupi in fronte

alla mia spiaggia di rena;

mare come abbraccio di anni

anche quelli che videro loro...

Attesa

Iryna Bondar

«Attesa infinita

Con la poesia "Attesa"  Raymond Carver racconta, in quel suo tipico stile schietto e estremamente diretto, dei mille giri che gli amori fanno prima di giungere alla meta e, soprattutto, della capacità che ha l’amore di superare tempo e distanza. 

Una poesia che tocca nel profondo, chiara e limpida, ma non per questo facile. 

(dalla rete)

 

Attesa

Esci dalla statale a sinistra e scendi giù dal colle.
Arrivato in fondo, gira ancora a sinistra.
Continua sempre a sinistra. La strada arriva a un bivio.
Ancora a sinistra.
C’è un torrente, sulla sinistra. Prosegui.
Poco prima della fine della strada incroci un’altra strada.
Prendi quella e nessun’altra.
Altrimenti ti rovinerai la vita per sempre.
C’è una casa di tronchi con il tetto di tavole, a sinistra.
Non è quella che cerchi. È quella appresso, subito dopo una salita.
La casa dove gli alberi sono carichi di frutta. Dove flox, forsizia e calendula
crescono rigogliose. È quella la casa dove, in piedi sulla soglia,
c’è una donna con il sole nei capelli. Quella
che è rimasta in attesa fino ad ora.
La donna che ti ama.
L’unica che può dirti: “Come mai ci hai messo tanto?”

Raymond Carver

La frase "qualcuno che aspetta" associata a una silhouette evoca una potente immagine artistica e concettuale, spesso utilizzata nella fotografia, nella grafica vettoriale e nella poesia e letteratura in genere per rappresentare inb modo visivo il concetto di attesa, la solitudine o un momento drammatico di transizione.

Attese infinite stagliano

tristi silhouette di persone;

il bagaglio vuoto che pesa

spesso sulle nostre vite...

Attesa, spesso raffigurata con la figura scura di una persona che aspetta l'arrivo di qualcuno, evoca un'atmosfera misteriosa ed elegante o rappresentata da un passeggero controluce davanti alla grande vetrata di un aeroporto o di una stazione, che osserva i binari o le piste al tramonto (arrivi o partenze?).

Algida e sinuosa

Le vesti ondose hanno riflessi d’iride,
quando cammina par che muova a danza,
ai serpenti somiglia che i giocolieri
sopra i bastoni agitano in cadenza.

Come la sabbia e il cielo del deserto,
sordi alla sofferenza del vivente,
come dell’onda l’intricato crespo,
lei si disvolge fredda, indifferente.

Gli occhi limpidi son pietre ammalianti,
e in quell’essenza simbolica e strana
che l’angelo all’antica sfinge fonde,

dove tutto è oro, luce, diamante,
sempre risplende come stella vana
l’algida maestà feconda.

Charles Baudelaire

La poesia è un ritratto magnetico e inquietante della donna-idolo, algida, sinuosa e indifferente alle sofferenze umane, incarnazione della bellezza puramente estetica, sterile e geometrica.

Sommerso da pensieri persi

in immagini calde e suadenti

ripeto il mantra continuo

di inuti frasi increspate... 

 

Nell'opera capolavoro di Charles Baudelaire, I fiori del male (all'interno del ciclo di poesie a lei dedicate), la figura della sua musa, la ballerina Jeanne Duval incarna proprio questo dualismo: una sensualità sinuosa, quasi felina, unita a una freddezza glaciale e insensibile (dalla rete).

"Lontana"

Il concetto di "lontana" (femminile di lontano) indica ciò che si trova a una notevole distanza nello spazio o a un ampio intervallo nel tempo. Oltre al significato letterale, si estende a dimensioni astratte, relazionali e metaforiche, definendo ciò che è diverso, difficile da raggiungere o emotivamente distaccato.

"Lontana"

Lontana, scostante, lucida

in folate di vento veloce

tra montagna e mare

divisa, indecisa e sola.

Là dove si fonde il cielo

a specchi di puro cristallo

risale un sospiro al cuore

un diverso mondo d'amore.

 

Anonimo

del XX° Secolo

poesie ritrovate

 

Lontana è il femminile singolare dell'aggettivo "lontano", utilizzato per indicare qualcosa o qualcuno che si trova a una distanza considerevole, nello spazio o nel tempo. Può riferirsi a distanze fisiche (es. una città remota), temporali (es. un'epoca passata), oppure concettuali (es. idee differenti) (dalla rete).