Ouverture

Il "Guglielmo Tell" viene rappresentato per la prima volta all'Opéra di Parigi il 3 agosto 1829, accolto unanimamente dalla critica come un capolavoro.

Quest'opera è l'ultima composta dal Maestro pesarese che si dedicherà ancora, dopo un lungo intervallo, a composizioni cameristiche e sacre.

Si potrebbe dire che il "Guglielmo Tell" chiude l'esperienza dell'opra buffa settecentesca per aprire il lungo cammino del melodramma ottocentesco.

Rossini lavora a questa composizione con un impegno ed un dispendio di tempo che nei precedenti lavori non aveva potuto profondere, a partire dalla stesura del libretto, al quale mettono mano ben tre diversi poeti per riuscire a consegnare al Maestro l'impianto drammatico che andava cercando.

Nella Sinfonia possiamo ritrovare la sintesi delle due tendenze che dominano le sinfonie rossiniane: la composizione musicale staccata dal contesto drammatico dell'opera e lo spirito dell'Introduzione che deve preparare al dramma.

L'ouverture è il brano che sintetizza tutta la vicenda, articolata in quattro movimenti: il dialogo cameristico tra violoncelli solisti; lo scatenarsi della tempesta; l'"andante pastorale" con la melodia del corno inglese contrappuntata dal flauto; la fanfara aperta dalle trombe e sviluppata da tutta l'orchestra in un finale trascinante.

Il segnale acustico degli autopostali svizzeri richiama le prime note del Guglielmo Tell.

La parte finale e la parte iniziale dell'ouverture dell'opera è stata utilizzata nella colonna sonora del film Arancia meccanica (dalla rete).

che aggiungere, questo brano mi ha sempre affascinato,

la parte bucolica coi fiati che spaziano

mi ha da sempre ispirato soli nascenti e paesaggi agresti.

Sicuramente Rossini deve avere visitato la Svizzera e le sue montagna,

(soprattutto le vallate)

prima di scrivere questo brano,

sembra che il colore verde sprizzi da ogni singola nota

ed inondi l'ascoltatore di estatica meraviglia.

Buon ascolto!