Giorni di minime #62

Eseguito subito dopo il viaggio a Roma e a Napoli del 1838-‘39, il dipinto risente del forte potere di suggestione del paesaggio laziale e dell’atmosfera di romantica solitudine che ora ha preso il posto della facile e felice capacità descrittiva che improntava le vedute nordiche di qualche anno prima. Scarna e semplificata risulta infatti l’iconografia della tela, affidata ad un cielo cangiante, in cui si stanno addensando grevi nubi temporalesche, e ad un ampio scorcio della campagna attraversato da una strada con viandanti che si allontana fino all’orizzonte e con la presenza al centro di una maestosa rovina. Il dipinto denota una stretta vicinanza con "Lo spuntar dell’aurora veduto nella campagna di Roma", esposto a Brera nel 1839 e databile al medesimo anno, ma soprattutto un’eccezionale similitudine con la versione di Veduta della campagna romana con temporale, in deposito presso la Camera dei deputati di Roma già dal 1927, di formato 122x170 cm. Si tratta di una tipologia non di rado ricorrente nei dipinti di paesaggio di Canella a partire dalla fine degli anni Trenta, quando l’artista, come se volesse sottolineare la “stupenda verità” delle sue immagini, elabora una concezione paesaggistica in dichiarata rottura con quella fredda e artificiosa di Massimo D’Azeglio e dei “migliaristi”.

 

Guseppe Canella

"Campagna romana dopo il temporale"

 

Questo affascinante dipinto, anche se di chiara intonazione romantica, estraneo a cedimenti sentimentali, si rivela in sintonia con una certa qual attenzione per la vita e la realtà quotidiana, i cui eventi scandiscono l’evolvere del romanticismo verso situazioni più aderenti al vero. È dunque anche una pittura che si è svincolata da schemi precostituiti e da immagini ripetute a memoria, pur se il linguaggio dell’artista, a seguito anche delle sollecitazioni sempre più pressanti del mercato, segna talora qualche battuta d’arresto, documentata anche dagli interventi di una critica piuttosto controllata rispetto alle dichiarazioni elogiative di qualche anno prima. Critica tuttavia pronta a riconoscere, in occasione della rassegna braidense del 1847, l’importanza di Canella nell’ambito paesaggistico. Tanto e tale fu l’impulso dato dal nostro artista all’arte della veduta, che divenne sempre più efficace, presso la quasi totalità dei giovani artisti emergenti fra le varie accademia nazionali, specialmente quando egli cominciò a prediligere, nei suoi quadri, le famose vedute della campagna romana e di quelle di Lombardia.(E. Motta)

Notizie storiche: dall’analisi iconografica del dipinto, è possibile identificare con una certa qual sicurezza la località ritratta da Giuseppe Canella: Genzano, grazie ad una veduta molto simile che troviamo in un disegno del tedesco Franz Ludwig Catel, il quale aveva percorso quei luoghi qualche anno prima. Sappiamo pure che dalla metà egli anni Venti dell’Ottocento in quei paraggi risiedeva occasionalmente anche Massimo d’Azeglio. Erano questi luoghi in cui si poteva annotare dal vero il classico paesaggio dell’agro romano (dalla rete).

 

il temporale ormai lontano risuona

in un remoto brontolio di tuono,

siamo momenti di prese di posizione

strateghi imprecisi e goffi;

poche gocce si stampano e rigano

le immense vetrate dell'anima,

rieccoci ancora silenti ed assorti,

in attesa, confusi, bagnati...

 

Gujil